Ikebana là một từ ghép giữa Ikeru: sắp xếp, làm sống lại và hana: hoa; nghĩa là tạo cho những bông hoa sự sống.

Không chỉ là cắm những bông hoa vào lọ, Ikebana là một bộ môn nghệ thuật đầy quy tắc mà theo người Nhật có thể gắn kết con người và thiên nhiên.

Đặc biệt, không giống như phong cách cắm hoa Châu Âu với những bông hoa đua nở nhiều màu sắc, nghệ thuật Ikebana nhấn mạnh vào nhiều phần khác nhau của cây cỏ như lá cây, thân cây và đặc biệt chú trọng và hình khối, đường nét của tác phẩm.

Người nghệ sĩ cắm hoa Ikebana gửi gắm vào những tác phẩm của mình nhiều ý tưởng thông qua những mảng màu sắc, những đường nét tinh tế. Vì vậy, Ikebana theo thiên hướng tối giản, thể hiện ít mà ý tưởng nhiều.

Những tác phẩm hoa Ikebana thường bao gồm 3 yếu tố chính, tượng trưng cho thiên đường, mặt đất và con người, hoặc mặt trời, mặt trăng và trái đất. Chính lọ đựng hoa cũng góp phần vào thể hiện ý tưởng của tác phẩm.

Ở thời hồng hoang, Ikebana khá đơn giản, chỉ bao gồm vài thân cây và nhánh xanh, loại này được gọi là Kuge. Đến khoảng cuối thế kỷ 15, Ikebana phát triển hơn.

Dạng Rikka ra đời với những bông hoa được cắm thẳng đứng, thể hiện vẻ đẹp của thiên nhiên, nó bao gồm 4 nhánh cây nhỏ biểu trưng cho những ngọn đồi, thác nước, thung lũng và những viên ngọc khác của thiên nhiên.

Phong cách cắm hoa cho phòng trà được gọi là Chabana, vừa tinh tế những lại cũng rất thôn dã. Jiyuka là dạng sáng tạo tự do. Người cắm hoa có thể sử dụng bất cứ nguyên vật liệu nào.

Ngày nay, cùng với dòng chảy thời gian và xã hội hiện đại, Ikebana đã phát triển thành nhiều dạng hơn nữa. Mỗi loại đều vô cùng cầu kỳ, đòi hỏi người học từ 3 – 5 năm.

Ikebana được giảng dạy trên các chương trình truyền hình và được dạy tại trường học. Có thể nói Ikebana thể hiện rõ nhất cái tinh túy trong tính cách người Nhật: sự trầm tĩnh, nét quyến rũ tiềm ẩn, sự tỉ mỉ và niềm yêu mến giao hòa với thiên nhiên.

Hiền Trang (TH)